Imaginez une soupe d'anguilles : une masse frétillante de créatures dont les fins et les débuts peuvent être permutés dans l'œil humain, piégées dans un espace limité, leurs corps enchevêtrés sous la surface ou flottant au-dessus, à moitié immergés dans un bouillon chaud.

Comme les morceaux visibles des animaux visqueux que vous venez d'imaginer, les objets présentés dans ce livre sont des fragments d'une réalité éphémère. En observant attentivement les espaces et les parties du corps lorsqu'ils se tordent, se pressent, s'ouvrent, se ferment, se plient et se touchent, la photographie et l'argile sont devenues les moyens de Federico Clavarino et Tami Izko de réinterpréter une série de connexions significatives. La série qui en résulte raconte finalement une histoire de coexistence, qui est en grande partie construite autour des images persistantes laissées par des intersections autrement en voie de disparition.

La version livre de cette œuvre, qui a été exposée à de multiples reprises, tisse plusieurs de ses ramifications : vues d'installation, images de l'atelier que les artistes ont partagé à Milan, photographies des sculptures et sculptures réalisées à partir de photographies. Le livre documente également sa propre naissance en présentant des images du mur qui a servi à travailler sur son séquençage, ainsi que des entretiens que les artistes ont menés entre eux. Le livre lui-même, comme un bol plein de soupe d'anguille, défie notre faculté de distinguer les choses les unes des autres, qu'il s'agisse de personnes, d'œuvres d'art ou d'autres formes de vie.

160 pp, 250 × 295 mm
Couverture souple
Livres d'esprit, juillet 2022