Shahrokhshahi explore le terrain glissant de l'identité ukrainienne à travers une approche engagée, immersive et poétique du documentaire social réalisé sur le front de l'invasion russe à grande échelle.
Wet Ground est une œuvre au long cours de l'artiste britanno-iranienne Aria Shahrokhshahi, développée à travers des séjours répétés en Ukraine, où elle a vécu et fait du bénévolat depuis 2019. Conçue de l'intérieur du conflit plutôt qu'en réaction à celui-ci, l'approche militante de Shahrokhshahi rejette le spectacle au profit de la proximité, se concentrant sur les rythmes, les contradictions et les fragiles continuités de la vie quotidienne façonnée par une violence et une incertitude prolongées.
Tourné en noir et blanc saisissant, Shahrokhshahi transcende les clichés visuels de la guerre pour présenter des scènes souvent énigmatiques, absurdes, intimes, performatives ou singulières. L'attention récurrente portée à la jeunesse et aux contre-cultures qui cherchent à survivre et à s'épanouir reflète les parcours radicaux et improvisés que prend la vie en Ukraine aujourd'hui. Wet Ground s'attarde sur les zones de conflit, où la menace, la perte et l'attente façonnent le quotidien d'une génération de jeunes Ukrainiens et Ukrainiennes, qui continuent de créer des moments de résistance, de rébellion et de joie.
Le titre du livre établit un lien entre la survie de Shahrokhshahi à une frappe de roquette alors qu'il participait à une évacuation médicale de civils d'une ville située en première ligne – le sol humide ayant empêché l'explosion d'un missile – et le terrain instable d'un pays en pleine mutation, où sécurité et danger se côtoient et où le sol lui-même semble incertain. Conçu en parallèle de son engagement humanitaire en Ukraine et dans le prolongement des efforts de collecte de fonds de ses précédentes publications et expositions, « Wet Ground » est accompagné de son documentaire immersif « While We Heal », ainsi que de ses sculptures et installations réalisées en Ukraine, offrant un témoignage vivant d'un pays qui résiste à l'effacement tandis que la vie continue sous la pression.
305 x 280 mm, 144 pages, 70 planches en tritone
Couverture rigide à reliure cousue en sections, format paysage, avec gaufrage et rabats.
Avec un poème de Charlotte Chevtchenko-Knight
Edité par Sarah Chaplin Espenon
Conçu par Loose Joints Studio
LJ221, mars 2026
ISBN 978-1-912719-74-7
