bravo se situe dans l’espace liminal du Rio Bravo, un lieu de tension et de migration perpétuelles où l’identité et la géographie se croisent. En se concentrant sur un tronçon de 270 kilomètres de la rivière, Romero Beltrán bravo construit un récit visuel insaisissable où le fleuve lui-même devient un protagoniste silencieux, façonnant la vie de ceux qui l'approchent mais apparaissant rarement dans le cadre. À travers des portraits austères, des intérieurs austères et des paysages meurtris, Bravo capture le temps suspendu de la migration alors que ses sujets attendent, parfois pendant des années, dans l'ombre d'une traversée incertaine. 

Le style caractéristique de Romero Beltrán est précis dans la recherche d'une réalité politique, où des portraits méticuleusement produits révèlent et cachent à la fois la résilience, l'épuisement et l'espoir de l'expérience du migrant, aux côtés de la délicatesse feutrée des intérieurs de Romero Beltrán, où un haut-parleur, un matelas, une table peinte en rouge se chargent d'un poids symbolique. 

Divisé en trois chapitres—Endings, Body et Infractions—L’approche documentaire impénétrable de Romero Beltrán remet en question la sémiotique de la classification, de l’enfermement, de la définition et de l’identification dans son esthétique visuelle qui reflète les notions supprimées et contrôlées de l’identité à la frontière. Également inclus dans bravo is Le carrefour, une œuvre audiovisuelle qui souligne le double rôle du fleuve comme source de vie et frontière militarisée à travers des scènes de baptême, de pêche et des récits de migrants. Avec des textes d'accompagnement du migrant salvadorien Dominick Bermúdez, du penseur Albert Corbí et de l'artiste Alejandra Aragón, ainsi qu'un entretien avec l'artiste, bravo est une méditation urgente et poétique sur une frontière définie par des contradictions – où l’espoir, le désespoir, le mouvement et l’immobilité convergent.